蒙如笛兄胜情相邀，俺今天也跑到话剧中心去高雅了一把，观看了亚洲戏剧节的剧目之一：《小吏之死》。
我们进场的时候，严庆谷在台上化妆；开戏了，严庆谷化着小花脸、穿着蓝褶子（这些像《活捉》的扮相）、梳着小平头自报家门，然后邀请编剧龚孝雄和作曲金国贤一起进行一个“对话”。
窃以为该创意是不错，但应该在演戏之后，很多戏里的包袱，比如纱帽、帽翅的坠落，音乐创作的构思等等都预先告诉了大家，把我看戏之前的好奇之心直接扼杀了。更有甚者，还有局部的表演，我都觉得看完这个对话就可以起了，因为精华部分他们都已经展示过了。——所以我觉得这个“对话”如果能放在演出之后会更合适些，让大家有个恍然大悟的感觉（前提是如果戏足够抓人，观众没走掉的话）。
当然，听完“对话”我还是看了戏，而且由于话剧中心严格禁止拍照，所以我很上档次地没带相机。:lol
戏是由契诃夫的《公务员之死》改编的，故事就是一个小人物自己吓死自己的过程。主人公叫余丹心，取“余担心”之谐音，从他的身上，每个人都会多多少少地看到自己的影子，同事的影子，甚至领导的影子，得到的怕失去，没得到的怕得不到，这似乎是人的本性。这个人物自然是契老师创造的，但把他中国化、京剧化，这个工作做得还是蛮好的。剧中感觉不到《王子复仇记》中的那种疙疙瘩瘩的“经典”语言，人说的一口标准的汉语，语句、语法都顺畅。唱腔创造难度蛮大的，因为戏文并不是常见的十字句或者七字句，而是参差不齐的散句居多。听作曲金老师说他借鉴了不少民间音乐的题材，即使是常用的京剧曲牌也进行了一些改动，让音乐更活泼、更有跳动感，以此来衬托主人公那颗忐忑不安的心。严庆谷的表演也在丑行的表演程式中有所突破，他自己的本行基本功有了充分的展示，各种步伐变换，数板、贯口等嘴皮子功夫，还有模仿言派老生和叶派小生的演唱，确实有个全方位的表现。所以总体来说，这戏是不错的，前面得了个奖也不亏。但我还是觉得有些不太合我心思的地方，也放胆说出来。
1、整体风格来说，我觉得可以再冷峻一些，以一种丑行演正剧的风格来表现这个黑色幽默故事。像什么“考古工作者”“副处级”这样的无哩头的语言完全去掉，余丹心的念白全部换成韵白，既突出京剧特色，又显出小吏的酸腐之气，会更加贴近人物。正经话也会显出幽默的效果，最典型的要数《秀才与刽子手》，没有什么特别逗特别俏皮的文字，而且那个秀才一直斯斯文文地说话，说正经话，但让我几乎笑死。
2、戏文还有提高的空间，那段关于“官”的唱词没法不让人想到余笑予的《徐九经升官记》，人家那段珠玉在前不说，而且实在太经典了。后面的以对仗工整而自诩的《检讨》前面抄的《长门赋》，赋体根本不对仗的；后面的所谓对仗四字骈句，则水得可爱。传统的京剧唱词是平仄通押，整个唱段每句都押韵的，上句仄声下句平声，这个戏里的唱段则采取双句押韵单句随便的作法，我觉得，即使这样，单句的尾字也应该尽量用仄声字，这样好有上下句之感。像那段起句是什么什么“士子愁”，第二句是什么什么“畏寂寥”，听起来非常别扭，而且第三句是个长句子（像老戏里的垛句），我等了半天才等到第四个句子的韵脚，确定这段是“摇条”辙的辙口。
3、严庆谷的表演方面，“言派”与“叶派”俺就不说了，放眼京剧圈里，正经的老生和小生行当能唱好的也没几个，就别说丑行玩票了。就他的丑角表演来说，我觉得这个角色应该往方巾丑上靠，虽然现在很流行跨行当表演，“花生”“生丑”层出不穷，但毕竟要有一个主次，要能看出来你的本工是什么，严庆谷这一点做的不够好，余丹心虽然是走后门得的官，但毕竟是读书人，他的儒气演得不足。另外他在步伐上比较随意，不像走台步像走路。还有一个比较大的问题，就是技艺展示方面，唱念做表，全则全矣，精则没有。这让我想起今天刚看的老舍先生对盖叫天《打店》的评价，技不在多甚至不在难，而在精。一举手一投足，人人都做，但你做得格外漂亮，便是大家了。严庆谷当年以武丑得的奖，可是这两年他的功夫有明显的退步（也许与年龄有关），演猴戏几乎没有一个稳当的单腿亮相，本剧中丑角步伐表演比较集中，而演员没有一个精准到位的。矮步踢腿不够高，撩着袍子快速移动的小碎步完全没有灵动的感觉，而再后来一个高抬腿迈大步表示蹑手蹑脚的身段则有明显的晃动——这些技艺，我觉得练好演好其中任何一个就足够了，一招鲜吃遍天嘛！最后还有一个小小的细节，就是那个放大镜的使用，是不是跟《邯郸梦》里刘异龙老师学来的俺不知道，但从用途上说，应该是老年人眼睛花了看不见细小的东西才使用的。那么余丹心用来看书是合理的（看不出他的年龄，但从小就是远视眼的不是不可能），后来用来看人就有点没道理了，好象为了幽默而幽默。
总而言之，戏大体是非常不错的，还有细磨的价值，期待着进一步的提高！
最后再次感谢如笛赠票之德，不仅让俺看了免费的戏，还有机会认识了非这样不可MM，和厦门金莲陞高甲剧团的黄老师，很开心！
评论